Industrie musicale

Le guide complet de la gestion des données pour artistes

En tant qu’artiste en 2018, vous avez beaucoup à faire. Préparer des concerts, toucher un public plus large, gérer les relations avec la presse, vous assurez que le batteur vienne aux répétitions et créer de la musique qui plaira aux gens. Vous pensez probablement que rajouter ‘gestion des données’ à la liste est irraisonnable…

Et on vous comprend mais si vous voulez faire carrière dans la musique, que ce soit en tant qu’artiste indépendant ou en signant avec un label, de nos jours, il est vital de bien gérer ses données.

Pour vous aider à apprivoiser ce sujet si peu artistique, on vous a créé ce guide détaillé :

Il couvre tout ce qui se passe dans l’industrie de la musique concernant les données ; comment elles sont utilisées pour influencer des décisions importantes et ce que vous pouvez faire – maintenant – pour vous approprier vos données.

Peu importe où vous en êtes dans votre carrière, le plus important est de comprendre vos données et comment les utiliser à votre avantage ; ce qui ne peut que vous aidez dans les mois et années qui viennent.

 

Comment vos données sont utilisées en 2018

Que vous le vouliez ou non, les données sont une partie importante de qui vous êtes en tant qu’artiste. Elles influencent la façon dont les autres artistes vous perçoivent et peut donc vous ouvrir ou fermer des portes.

Ce n’est pas rien !

La montagne de données produite par les plateformes de streaming telles que Spotify, Apple Music et Deezer combinée avec les mentions sur les réseaux sociaux et les vues sur Youtube crée une avalanche d’informations.

Tous les jours, ces informations sont utilisées pour prendre des décisions : de quels morceaux produire à où tel artiste choisit de partir en tournée.

 

2016-2017 – Un bouleversement dans l’industrie musicale

La révolution du streaming est l’un des plus gros changements de ces dernières années.

Après des années difficiles, l’industrie musicale a connu une croissance à deux chiffres et ça, dû au streaming principalement.

Le streaming représente plus de 50% de la consommation de musique aux USA et au Royaume Uni. Plus de musique est écoutée en streaming en une journée que de musique est téléchargée pendant un an aux USA.

Cela veut dire que vos données de streaming, additionnées à vos données sur les réseaux sociaux et Youtube, sont probablement le meilleur indicateur pour un label, manager ou promoteur de votre valeur perçue en tant qu’artiste.

C’est si important que notre page Stats dédiée inclue des graphiques de vos tendances pour que vous puissiez suivre votre évolution. Nous avons récemment amélioré la page en vous présentant vos données pour Spotify, Apple Music, Deezer and Google Play ainsi que les téléchargements sur iTunes et Amazon tout au même endroit !

Nous avons aussi multiplié par 3 l’historique disponible pour vous montrer 3 mois de données plutôt qu’un.

 

 

La génération Z : pourquoi les jeunes ‘millennials’ aiment Spotify et pourquoi vous devriez vous y intéresser

Un des plus gros moteurs du streaming est sans doute les millennials. Contrairement à leurs frères et sœurs, les 16-19 ans sont plus positifs à l’idée de payer pour la musique et ont choisi Spotify comme plateforme préférée.

Une étude récente a montré que 67% d’entre eux pensent que ça vaut le coup de payer pour la musique contre 56% en général. Elle a aussi montré que cette tranche d’âge est massivement présente sur Spotify – environ 53% d’entre eux. Si vous pensez que vos plus grands fans sont les 16-19 ans, faites de cette plateforme votre priorité.

Essayez de booster votre présence sur les réseaux sociaux et à pousser vos fans sur Spotify. Vous devrez aussi optimiser votre profil Spotify.

Pensez à mettre à jour votre biographie régulièrement, postez des playlists et choisissez bien votre ‘artist pick’. Notre guide complet Spotify for Artists vous aidera à gérer tout ça.

Si vous visez un contrat avec une maison de disque, vous devriez vous concentrez sur les écoutes et penser à enrichir vos plateformes de streaming en général plutôt que de tout miser sur les téléchargements.

Mais cela ne veut pas dire que les professionnels s’intéressent seulement au nombre d’écoutes. Le plus important reste votre musique en elle-même. Les professionnels font des décisions basées sur leur instinct, mais vos données de streaming rassurent.

 

 

Et pour les artistes indépendants ?

La bonne nouvelle est que de bonnes données ne sont pas utiles qu’au business. Il n’a jamais été aussi facile de créer et développer une fanbase et dans les années à venir, de plus en plus d’artistes indépendants vivront de leur activité.

La vraie valeur de ces chiffres est de comprendre quel type de contenu plait le plus à vos fans.

Est-ce que certaines plateformes marchent mieux que d’autres ? Est-ce que certains morceaux fonctionnent plus sur Youtube que sur Souncloud ?

Comprendre ces données permet aux artistes de faire de meilleures décisions et de ne pas perdre de temps en essayant de deviner ce qui marche le mieux.

Dans votre tableau de bord nous avons inclut pleins de statistiques sur vos réseaux sociaux et vous pouvez connaitre le nombre de fans et abonnés que vous avez sur différentes plateformes telles que Facebook, Twitter, Soundcloud et Youtube. On a aussi ajouté les plays de Souncloud, les vues de Youtbe et les téléchargements sur iTunes et Amazon.

Ces stats vous permettent de suivre votre évolution et d’être sûr que vous utilisez au mieux vos plateformes, celles où de nouveaux fans découvrent votre musique.

 

 

Votre plan d’action : 5 choses à faire avec vos données dès maintenant

  1. Appropriez-vous vos données !

Si vous ne savez pas ce qui se passe vous ne pouvez pas agir. Ne vous reposez pas sur quelqu’un et agissez par vous-même au début de votre carrière.

  1. Utilisez un logiciel de gestion de données

Être toujours au courant de vos données peut prendre du temps, surtout si vous devez vous connecter sur différentes de plateformes pour les connaître. Assurez-vous de choisir un outil qui couvre les ‘4V’ :

  • Volume – il peut supporter une tonne d’informations
  • Variété – il peut extraire des données de sources multiples
  • Vélocité – il vous tient au courant en temps réel
  • Véracité – il est fiable

En plus de ça, il doit être accessible : que vous puissiez avoir vos données à portée de main que vous soyez en enregistrement, en tournée et qu’il vous aide à prendre les bonnes décisions même sur la route.

  1. Planifiez vos tournées et concerts aux bons endroits

Dans la page Stats de votre tableau de bord, vous pouvez voir où vous êtes le plus populaire par pays et par ville. Maintenant que vous savez où vous êtes populaire vous pouvez planifiez vos concerts aux bon endroits.

  1. Faites des partenariats

Les artistes intelligent sont toujours à la recherche de collaborations pour atteindre des audiences qu’ils ne pourraient pas atteindre seuls.

Les artistes EDM font ça depuis des années et c’est pourquoi vous voyez autant de morceaux featuring d’autres artistes.

Vous pouvez en apprendre plus sur comment collaborer en lisant notre blog post.

  1. Boostez vos plateformes les plus importantes

Si vous voyez une soudaine augmentation de votre popularité sur une certaine plateforme, utilisez vos réseaux sociaux pour diriger vos fans vers cette plateforme.

Dans la même optique, ne perdez pas votre temps à promouvoir votre musique où les choses ne bougent pas trop.

N’oubliez pas que le but est de créer des points de contacts avec vos fans. C’est une opportunité dont les artistes des générations précédentes n’auraient pu que rêver.

Oui, c’est une chose supplémentaire sur votre to-do-list mais si vous le faites bien vous aurez une longueur d’avance.